Musique ▪
Médias ▪
Entertainment ▪
Communication ▪
Technologies
Samedi 17 janvier
9h – 9h30
Petit-déjeuner de bienvenue. Foyer Debussy, niveau 1.
9h30 – 10h
Débat d’ouverture – Leçons pour aujourd’hui et demain
Présidé par Ted Cohen, managing partner, TAG Strategic (USA), MidemNet célèbre son 10ème anniversaire avec une discussion entre deux orateurs de la précédente édition qui sont devenus, dans leurs domaines respectifs, des figures emblématiques de la décennie : Eric Nicoli, ancien président de EMI Group, président de Vue Entertainment et R&R Music (UK), et Michael Robertson, fondateur de MP3.com. Ils donneront leur analyse des changements passés et la future direction de l'industrie de musique. Auditorium Debussy, niveau 1.
10h – 10h15
Session d’analyste : La voix des fans – ce qu’on peut apprendre d’une étude exclusive
The Leading Question dévoile en exclusivité au MidemNet une étude sur la perception du consommateur basé sur un large échantillon de fans en Europe, en Asie et aux Etats-Unis, sur leur rapport avec la musique et les artistes aujourd'hui, sur la consommation numérique de musique, les modèles économiques, les solutions possibles au piratage et au partage de fichiers et le rôle des fournisseurs d’accès. Orateur : Tim Walker, confondateur et DG, The Leading Question (UK). Auditorium Debussy, niveau 1.
10h15 – 11h15
Listen up – Pourquoi il importe de connaître vos fans
Comprendre qui est le public d’un artiste et comment tirer le meilleur de ces données devient essentiel dans l’environnement musical d’aujourd’hui. Apprenez comment obtenir et collecter des informations précieuses sur les fans, comment en faire bon usage et maximiser avec succès vos opportunités de revenus. Orateurs : Neil Cartwright, directeur général, Million (UK) ▪ Duncan Freeman, fondateur et président Band Metrics (USA) ▪ Eric Korman, président, Ticketmaster (USA) ▪ Rob McDermott, manager de Linkin Park et president de la division musique, The Collective (USA) ▪ Cory Ondrejka, SVP, Digital Strategy, EMI Music (USA). Auditorium Debussy, niveau 1.
11h45 – 12h
Servir vos fans – L’étude de cas de Trent Reznor
Depuis son premier contrat avec un label, Le musicien Trent Reznor a expérimenté un certain nombre de nouveaux modèles économiques avec son groupe Nine Inch Nails, pour atteindre et se connecter avec les fans. Cette étude de cas explorera ces expériences et examinera ce qui a fonctionné ou pas, et pourquoi. Orateur : Michael Masnick, éditeur de Techdirt Blog et PDG de Floor64 (USA).
Auditorium Debussy, niveau 1.
12h – 13h
Conversation avec Jim Balsillie, Research In Motion (RIM): BlackBerry
Le co-président de Research In Motion, Jim Balsillie, parle de sa plateforme leader BlackBerry et explique comment elle est en train d’influencer et de dessiner le futur de la diffusion de contenus musicaux et multimédia sur les smartphones. Auditorium Debussy, niveau 1.
13h00 – 14h30
MidemNet networking lunch
Majestic Hotel. Sur invitation seulement.
14h30 – 15h
Conversation avec J.Y. Park, artiste et président JYP Entertainment
Écoutez le mogul de la musique coréenne, producteur des plus grandes stars asiatiques – comme Rain et Wonder Gilrs –, pour découvrir comment transformer en valeurs majeures de l’entertainment. Auditorium Debussy, niveau 1.
15h – 16h
Artistes et fans partagent leurs expériences
Artistes et fans viennent échanger, en face à face, leurs points de vue sur la façon dont ils peuvent stimuler leur rapport. Les fans exprimeront leurs attentes concernant leurs artistes préférés et expliqueront pourquoi managers et maisons de disques devraient leur prêter plus d’attention. Les artistes expliquer comment développer une carrière en communiquant avec leur fan base de façon innovante tout au long des années.
Orateurs : Tim Bierman, manager, Pearl Jam Ten Club (USA) ▪ Mark Kelly, clavier de Marillion (UK) ▪ Pharrell, éditeur, Fluokids Blog (France) ▪ Paolo Olivi, cofondateur & webmaster, MadonnaTribe (Italy) ▪ Jill Sobule, artiste et songwriter (USA). Auditorium Debussy, niveau 1.
16h30 – 16h45
Session d’analyste – Les points de connection innovants entre artistes et fans
Nous sommes dans une ère de nouvelle économie de la musique. Artistes, groupes, distributeurs et labels doivent découvrir de nouveaux moyens d’atteindre les fans et de créer des sources multiples de revenus. Cette session mettra en avant quelques campagnes innovantes qui illustrent comment compagnies, artistes et labels jouent les pionniers en trouvant leurs tribus et en créant des success stories. Orateur : Denzyl Feigelson, consultant, conseiller de marques comme iTunes et Coca-Cola, fondateur et PDG, awal.com (UK). Auditorium Debussy, niveau 1.
16h45 – 17h30
Connecting artists & fans – A showcase of services
De nombreuses compagnies permettent maintenant à des artistes de développer des liens directs et attrayants avec leurs fans, préalable à en faire des supporters et ambassadeurs fidèles. Quelques uns des services les plus innovateurs, venant des secteurs du digital, de la vidéo, du mobile ou de la distribution expliquent comment ils fonctionnent, quel type de relation avec les fans ils peuvent fournir aux artistes, comment ceux-ci peuvent en tirer parti et quels sont les coûts et les opportunités de revenus qui en résultent. Orateurs :Michael Doernberg, PDG, ReverbNation (USA) ▪ Ben Drury, PDG, 7digital (UK) ▪ Daniel Graf, fondateur et PDG, Kyte (USA) ▪ Andrew Martyn, fondateur et PDG, Mubito (Sweden) ▪ Ian Rogers, PDG, Topspin (USA). Auditorium Debussy, niveau 1.
17h30 – 18h10
La grande question – Comment la musique et les FAI peuvent travailler ensemble.
Première partie : quatre visions. Monétiser le rapport artiste-fan et créer de la valeur pour l’industrie musicale va de pair avec la quête d’un business model réussi entre la musique et les fournisseurs d’accès Internet. Inspirez vous des visions de ce qui peut être une solution viable pour les acteurs concernés. Le thème sera à nouveau d’actualité lors d’une discussion directe le dimanche matin. Orateurs : Nicholas Lansman, secrétaire général, ISPA (UK) ▪ Gerd Leonhard, futuriste médias et auteur, Mediafuturist.com (Suisse) ▪ Kenth Muldin, PDG, STIM (Suède) ▪ Feargal Sharkey, PDG, UK Music (UK). Auditorium Debussy, niveau 1.
18h10 – 18h40
Conversation avec Amit Kapur, directeur de l’exploitation, MySpace (USA)
Découvrez comment MySpace a révolutionné les moyens d’accès des fans à la musique et aux artistes et comment MySpace Music offre maintenant une réponse aux challenges auxquels l’industrie musicale doit faire face. Auditorium Debussy, niveau 1.
Blog de Gildas Lefeuvre
observateur de la filière musicale, journaliste spécialisé, formation, conseil, coaching d'artistes, accompagnement de
projets, management, études, organisation et
animation d'événements professionnels
Contact : 06 60 26 03 03 / 01 75 50 76 99
Les informations publiées sur ce blog font aussi l'objet d'une newsletter, adressée par mail à 6500 destinaires (professionnels de la filière musicale, institutionnels, médias, pouvoirs publics, leaders d'opinion, observateurs, parlementaires...). Pour la recevoir, il suffit simplement d'en faire la demande à l'adresse gildas.lefeuvre@hotmail.fr.
Ces deux canaux d'information sont proposés à titre gracieux. Mais ils nécessitent du temps et de la disponibilité.
Si vous appréciez la démarche de GL Connection et souhaitez qu'elle perdure, n'hésitez pas à la soutenir, à travers une souscription annuelle, inspirée des initiatives de « crowdfunding » et de financement alternatif qui se développent sur Internet. Voir au lien suivant : http://www.reseauglconnection.com/article-gl-connection-en-abonnement-premium-49103556.html
Formations sur la filière musicale, coaching de projets et coaching d'artistes proposés par GL Connection sur www.formations-music-business.com.
Gildas Lefeuvre est depuis une vingtaine d’années un observateur privilégié de la filière musicale, de son marché et de ses tendances, de ses enjeux et de ses mutations.
Journaliste spécialisé, il a collaboré à de nombreuses publications B to B, dont Show Magazine, le Bulletin des Rotations, Radio & Musique Info, Radio Activité (Québec), Ecran Total, Notes (le magazine de la Sacem), L’Année du Disque, Francophonie Diffusion, Visa Permanent et Midem News. Il a lancé le bulletin Obs Line et fut rédacteur en chef de La Lettre du Disque avant d'assurer la rédaction en chef et la direction de la rédaction de Musique Info de 2001 à 2006.
Gildas Lefeuvre est par ailleurs auteur de l'ouvrage "Le producteur de disques" (Editions Dixit, 1994 et 1998). Fondateur de l'Observatoire du Disque et de l'Industrie Musicale en 1995, il a réalisé plusieurs études, notamment pour Zone Franche, l'European Music Office (Bruxelles) et le Sppam (Syndicat des producteurs de programmes audiovisuels musicaux).
Fréquemment sollicité pour des tables rondes, l’animation d’événements professionnels ou des conférences (Trempolino, PopKomm, mission économique de l’Ambassade de France à Séoul, Club Culture & Management, Electronic Business Group, BNF, Mimpi, EAC, PMC, Protoclip, Sacem, CNV, MaMA…), il mène aussi des actions de formation sur la filière musicale depuis une vingtaine d’années (Inirep d'Issoudun, Irma, EAC/Artis, Sorbonne Audiovisuel, Adiam 78, Fac Censier, Itemm, Virgin Academy, Domaine Musiques, Pitch Music Center, Addav 56, Culture & Développement…), en France et en Afrique (Abidjan, Ouagadougou, Lomé, Cotonou).
Gildas Lefeuvre est également consultant. Au cours de son parcours, des sociétés telles MCA International, M6, DocuSoft, FKGB, Arcade, Dial, BMG France, Virgin, CMI, les Editions Crayon Bleu, le Nomura Research Institute (Japon), musicMe, Universal Music, Reed Midem, diverses structures d'Europe de l'Est, des artistes, des porteurs de projets, des organismes professionnels et des parlementaires ont sollicité son expertise. Tout comme Reed Expositions France qui lui a confié la conception et l'organisation du programme de conférences du Salon de la Musique et du Son 2008.
Il a adopté depuis 2007 un positionnement atypique, se voulant à la fois transmetteur, agitateur d’idées et accélérateur de business. Œuvrant dans une logique de réseau sous l’intitulé de GL Connection, il se consacre principalement aujourd’hui à des activités de conseil, de formation, de coaching, de coordination de projets et d’accompagnement d’artistes.
Attention, le module ci-dessus, fonctionnalité proposée par la plateforme Over-blog et intitulée "Inscription à la newsletter", permet seulement de recevoir une alerte par e-mail à chaque nouvel article publié sur ce blog.
Pour recevoir la newsletter GL Connection régulièrement adressée à 6500 destinataires (professionnels, institutionnels, partenaires et observateurs de la filière musicale), il suffit tout simplement d'envoyer un mail en ce sens à l'adresse gildas.lefeuvre@hotmail.fr, en indiquant vos nom, prénom, activité (et société et fonction s'il y a lieu) afin d'être inscrit dans mes listes d'envois.