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MidemNet Forum - programme du samedi 26 janvier
9h00 – 9h30
Petit-déjeuner de bienvenue (Foyer Debussy, niveau 1)
9h30 – 10h00
Débat d’ouverture : le « Visionary Chair Committee »
Les visionnaires les plus respectés de la musique et de la technologie ont été conviés à conseiller et présider le MidemNet Forum 2008, à travers le « MidemNet Visionary Chair Committee ». Venant des différents secteurs de l'industrie, ils viendront enrichir le débat d’ouverture par leurs perspectives respectives sur la façon de découvrir la valeur dans un environnement en mutation rapide
Présidé par Ted Cohen, Managing Partner, TAG Strategic (USA), ce comité est composé de Chris Anderson, rédacteur en chef de Wired Magazine et auteur de « The Long Tail » et de « Free » (bientôt à paraître), Prof. Karlheinz Brandenburg, directeur du Fraunhofer Institute for Digital Media Technology IDMT et co-inventeur du format MP3 (Allemagne), Sam Duann, fondateur et Pdg de Rock Music Group (Taïwan), Harvey Goldsmith CBE, directeur général, Artiste Management Productions (UK) et Terry McBride, Pdg, Nettwerk Music Group (Canada).
Auditorium Debussy, niveau 1
Auditorium Debussy, niveau 1
10h00 – 11h00
Musique et services - comment harmoniser le cadre des licences avec les nouveaux usages
Face aux nouvelles utilisations de musique qui émergent à travers les plates-formes numériques et mobiles, comment peut être créé le cadre légal permettant à l'industrie musicale et aux services innovants de s’apporter le plus les uns aux autres et de développer de nouvelles opportunités dans l’intérêt global du secteur ?
Intervenants : Peter Brodsky, EVP, Business & Legal Affairs, Sony/ATV Music Publishing (USA), Ian Rogers, directeur général musique, Yahoo! Music (USA), Alison Wenham, président Worldwide Independent Network (UK)
11h00 – 11h30
Networking break
Networking break
11h30-12h00
Présentation - Prof. Lawrence Lessig, auteur de "Free Culture" et Pdg Creative Commons (USA)
12h00-12h30
Panel : Musique – Pourquoi l’investissement vaut la chandelle ?
Dans une période où l'économie de la musique a besoin de se réinventer, investisseurs et fonds d’investissements révèlent ce qui rend le music business si attractif à leurs yeux, de l’acquisition d’importantes maisons de disques au rachat de catalogues éditoriaux majeurs en passant par les investissements dans le secteur de la musique live.
Intervenants : David Glick, fondateur, The Edge Group (UK), Steve McMellon, MD, First State Media Group & Pdg, S1 Songs (UK/USA)
Auditorium Debussy, niveau 1
12h30-13h00
Conversation avec Jean-Bernard Lévy, PDG, Vivendi (France)
13h00-14h30
Lunch Break
Lunch Break
14h30-15h00
Conversation avec Jim O’Mahony, Pdg EMEA, Asia, Australasia & Latin America, Saatchi & Saatchi (USA)
15h00-16h00
Panel : Le business des fans - Ils comptent, comment peuvent-ils vous aider ?
Plus que jamais, les fans jouent un rôle actif dans le soutien, la diffusion, la vente ou même le financement de la musique qu'ils aiment. Mais comment profiter du phénomène ? Qu’il s’agisse de fournir aux artistes des outils de communication virale ou de permettre aux fans un accès plus facile à l’information ou à l’achat de billets de concerts, un nouveau courant de possibilités « direct-to-fans » peut maintenant être mis à profit.
Avec Chuck D, co-fondateur de Public Enemy & Chairman, SLAMjamz Records (USA), Ali Partovi, Pdg, iLike (USA), Bryan Perez, président Global Digital, Live Nation (USA), Fabrice Sergent, Pdg & fondateur, Cellfish Media (USA/France), et Johan Vosmeijer, DG, Sellaband (Pays-Bas).
16h00-16h30
Networking break
Networking break
16h30-17h00
Conversation avec Bob Ezrin, producteur & président de Live Nation Recordings (USA)
17h00-18h00
Panel : Au-delà du disque – Réinventons le label
Les labels ont besoin d’aller au-delà de leur cœur de business qui repose sur la vente de musique enregistrée. Comment peuvent-ils réinventer leur modèle économique ? De la multiplication de nouveaux cycles de vie pour les albums à la mise en œuvre de contrats 360° et de partenariats avec les marques pour développer les artistes, en passant par la création de « full service music company » ou de meta-labels, de nombreuses directions peuvent aujourd’hui servir d’inspiration pour déterminer le modèle gagnant du label de demain.
Intervenants : Steve Greenberg, Pdg, S-Curve Records (USA), Thomas Hesse, président, Global Digital Business & U.S. Sales, Sony BMG Music Entertainment (USA), Emmanuel Mougin-Pivert, directeur général Warner Music France 360° (France), Peter Rojas, Pdg & co-fondateur RCRD LBL and Founder, Engadget (USA), Ke Song, directeur général, Taihe Rye Music (China).
18h00 – 18h30
Conversation avec Janus Friis, co-fondateur & co-président de Joost, co-fondateur de Kazaa & Skype (UK)
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